Mike Mignola habla de Hellboy

Mike Mignola (Berkeley, 1960) está encantado. A punto de cumplir 50 años, el ilustrador estadounidense ha dejado atrás su época de sufrido dibujante a sueldo de una gran compañía, Marvel, gracias a un personaje que ya forma parte de la historia del cómic. Se trata de Hellboy, un tipo enorme, rojo como un tomate, diabólico en el estricto sentido de la palabra: viene del infierno, simpático y de nobles intenciones.

“Siempre me había atraído la temática de lo sobrenatural, con toques alienígenas, con algo de X-files y de Lovecraft”, explica Mignola, uno de los visitantes más ilustres del Salón del Cómic de Barcelona. “Me di cuenta de que nadie estaba escribiendo sobre ese mundo que tanto me fascinaba. Si quería plasmarlo, tendría que crearlo yo”, comenta sobre el personaje llevado al cine en dos ocasiones por Guillermo del Toro, en la mejor traslacion de comics al cine hasta la fecha.

Mignola nunca se planteó si su amigo Hellboy (lo considera como tal) llegaría lejos o no; si se convertiría en un mito o no, pero siempre confió en él ciegamente. “Me divertía dibujando a esta especie de hombre rojo, antes incluso de saber bien quién era. Hasta que un día escribí la palabra hellboy bajo uno de los dibujos. Y me gustó”, explica.

La criatura ya tenía nombre. Y poco a poco fue teniendo también un origen. “A medida que iba creando al personaje, iba aportando pistas sobre su pasado”, recuerda el escritor. Hellboy, ese “tío normal y corriente pero demoníaco”, ya podía echar a andar. ¡Y cómo! “A veces, te encuentras con que tus propios personajes empiezan a decir cosas que ni tú mismo te esperas. Es como si cobraran vida”. Es entonces cuando el autor se da cuenta de que su creación se ha hecho mayor, pero ¿hacia dónde va ahora el personaje? “No vamos a decir nada”, explica Mignola en una inquietante alusión a su criatura. “¡La gente tiene que seguir comprando libros!”, añade.

A Mignola no le gustan los superhéroes. Califica a Hellboy como un “héroe a secas, sin el traje puesto”. Y más allá de su creación, no quiere saber mucho del sector del cómic. “La verdad es que no leo cómics”, reconoce. “Yo abro los libros y me quedo en los dibujos, en el carácter de los dibujantes”, explica.

No obstante, su aparente aislamiento no le impide realizar unos cuantos comentarios críticos contra la mercantilización de la industria. “Los personajes están en manos de los editores y estos piensan a corto plazo, no arriesgan. “Siguen contando una y otra vez las mismas historias, porque dan dinero”, dice.

Por suerte, Mike Mignola tiene ahora el suficiente poder como para saber que nadie va a saturar el mercado con historias de Hellboy. “No lo pienso sobreexplotar”, dice como si estuviera hablando de un ser vivo.

Fuerte crecimiento de espectadores en Peru

La cifra es la más alta de los últimos años. Veinte millones es la meta del 2009. Crisis, mejores estrenos y nuevas salas influyen en buenos resultados. Las cinco cadenas de cine que existen en el mercado peruano tienen más de un motivo para celebrar. Y es que en los primeros cuatro meses del año 6’300.000 personas asistieron a las 289 salas que existen en el país. La cifra no solo representa una de las más altas tasas de crecimiento (16% respecto de similar período del 2008) de los últimos años, sino que confirmaría, además, que el cine es una industria resistente a todas las recesiones.

Jorge Licetti, gerente general de la filial local de 20th Century Fox, dice que el optimismo de la industria no es gratuito. “No solo estamos creciendo casi al doble de lo registrado en temporadas anteriores. Lo más sorprendente, aun, es que lo hacemos en un escenario de desaceleración, en el que unos cuantos negocios apenas si logran crecer o mantenerse estables”, explica.

Pero, ¿qué factores están detrás de este dinamismo? En primer lugar, Licetti afirma que hoy en día, y gracias a la crisis, existe un mayor número de peruanos que acuden con más frecuencia a ver los estrenos. “El cine te ofrece dos cosas: permite escaparte de tus problemas (incluyendo la palabra crisis o gripe AH1N1) y resulta una alternativa más atractiva respecto de otros entretenimientos (discotecas o teatros). Bastan S/.20 para disfrutar de una buena salida”, opina. Julio Luque, director de la consultora Métrica, confirma esta premisa. “El cine siempre será una alternativa razonable frente a otras posibilidades, como viajar, que requiere un mayor gasto. Además, tiene un objetivo familiar , por lo que es lógico que en estos tiempos de crisis, muchos se inclinen por esta opción”, explica.

En ese sentido, Marlon Manay, gerente general de la distribuidora de películas Andes Films, agrega que el cine siempre ha vendido una experiencia familiar, algo que se refleja en las preferencias del consumidor peruano, que tiene una marcada inclinación por las películas de corte familiar. “Si te hablan de crisis podrás restringir otros gastos, pero no dejarás de compartir momentos en familia, y una alternativa más racional te la dan los cines, al ofrecer todo tipo de tarifas”, explica.

Y aunque ninguno de los consultados duda de que la crisis está dando una ayudita a las ventas, añaden también que existen otras tres razones de peso para estos resultados: películas taquilleras, una expansión más agresiva de la industria y la apuesta por una nueva tecnología: la 3D o tercera dimensión. “A diferencia de otros bimestres y trimestres donde no había estrenos importantes, estos han sido meses ricos en cuanto a títulos, como “X-men origins: Wolverine” o “Star trek”, entre otros. Además, “también está la apertura de nuevos complejos que aumentaron la oferta”, afirma Jorge Licetti.

Pero los buenos resultados de la industria no se limitan solo al mayor número de espectadores sino, también, al crecimiento de 26% en los ingresos por taquilla. ¿Qué factores influyeron en este resultado? Según Brian Pritchett, gerente general de United International Picture (que representa a Universal y Paramount Pictures), hubo dos factores: la apertura de nuevos complejos en el 2008 y parte del 2009, así como la apuesta por la 3D. “No solo hay más gente en sala, sino que la apuesta por la tecnología en tercera dimensión permite obtener un mayor ticket promedio”, afirma.

Aunque también se debe añadir que otro elemento para financiar la inauguración de nuevas salas el 2008 fue un ajuste de precios. No obstante, el ticket promedio en el país (S/.8,40) continúa siendo uno de los más bajos de Latinoamérica. ¿Se mantendrá este dinamismo en los próximos meses? Sushma Kumar, gerente de Cinestar (el único operador que accedió a contestar las consultas de El Comercio) confía en que sí. ¿La razón? Los mejores meses para la industria son fiestas patrias y navidad, fechas para las que hay importantes estrenos. “Todo indica que alcanzaremos la meta de 20 millones de personas el 2009”, sentencia.

Aunque existe un marcado optimismo en el sector, cuando nos contactamos con los operadores para conocer si mantienen en cartera las inversiones por US$40 millones para los próximos dos años, todos declinaron en dar declaraciones. Al parecer, la crisis los habría llevado a tomar las cosas con más calma y a reconsiderar expansiones en provincias. Así, además de la reciente apertura del complejo de Cinemark en Bellavista, solo se sabe del plan del grupo Interbank para construir un Cineplanet en el Centro Cívico. Las razones de este silencio se encontrarían en el proyecto que trabajan para incentivar las inversiones en el sector y reducir las cargas impositivas en el ticket de ingreso (19% de IGV más 10% de impuesto municipal). 

Cine porno en la via publica

Piratas informáticos entraron en un punto de control de alquiler de bicicletas de Zamora (España) y proyectaron en la pantalla una película XXX. Los gemidos de placer salían, no sin cierta distorsión, del punto de préstamo de bicicletas de la esquina de Pianista Berdión con San Torcuato. Ante el estupor de los peatones, que se debatían entre el rubor y la carcajada, en la pantalla del punto informativo se sucedieron escenas porno durante más de una hora sin que los agentes de la policía municipal pudieran hacer nada para evitarlo.

Al final, taparon la pantalla con unos folios pegados con cinta adhesiva, mientras que el concejal de IU Francisco Guarido y unos cuantos vecinos asistían a tan singular proyección. La suerte es que a esa hora ya había empezado el partido del Barcelona y el Manchester y las tiendas de la segunda arteria comercial de Zamora estaban cerradas. “La película se proyectó en color y con insospechada nitidez”, declaró con sorna el edil, que se encontró con el panorama “X” a la salida del pleno y dio el aviso.

La mujer policía que fue la primera en llegar al improvisado cine al aire libre apenas pudo reprimir la risa cuando transmitía a sus superiores lo que ocurría. Luego fueron llegando más agentes que se quedaron a ver en qué paraba la proyección. Dos señoras reconocieron al concejal de IU y le recriminaron a gritos su condición de representante institucional, como si hubiera sido él el mañoso hacker que boicoteó el sistema. Para Guarido, la situación, aunque no pasa de ser una anécdota, pone de manifiesto la fragilidad del sistema informático que controla estos puntos informativos, y reclama a la empresa concesionaria que refuerce las medidas de seguridad.

El concejal de Protección Ciudadana, Francisco Javier González, explicó que el pirateo pudo producirse a través de la pantalla por donde los usuarios de las bicis introducen sus datos, aunque se considera más probable que se realizara desde el interior del sistema por alguien de la empresa concesionaria o vinculado a ella que conocía las claves de acceso. “A través de la pantalla es complicado porque hay que parar el sistema”, manifestó el concejal, quien aseveró que “no vamos a consentir que se repita esto en la vía pública, así que se han pedido responsabilidades a la empresa y estudiaremos las condiciones del contrato”. Toda una sorpresa y un regalo para paseantes distraidos.

Lars Von Trier vuelve a funcionar en la taquilla de su país

La taquilla de Dinamarca ha acogido de modo excepcional el estreno de la nueva película de su realizador más provocador, Lars von Trier, titulada “Antichrist”, filme que suscitó reacciones contrapuestas en el pasado Festival de Cannes, donde fue galardonado con el premio a la mejor actriz para Charlotte Gainsbourg. Tras seis días en cartelera y con 17 copias, más de 18.000 espectadores la han colocado en el cuarto puesto de las películas más vistas.

Nordisk Film estrenó esta cinta independiente de terror el 20 de mayo en Dinamarca, dos días después de su presentación en la competición oficial en Cannes. En su primer fin de semana fueron a verla 9.275 espectadores y el martes por la mañana la cifra ya se había duplicado, llegando a los 18.326 espectadores. “Estos resultados son muy buenos si los comparamos con los de ‘Manderlay’, que también se estrenó después de Cannes con 26 copias en 2005 y consiguió menos de 4.000 espectadores en su primer fin de semana. Lo que prueba que nuestra estrategia de anunciarla en el festival a bombo y platillo y estrenarla sólo dos días después de su presentación oficial en Cannes ha funcionado a la perfección”, ha comentado Jan Lehmann, director de distribución de Nordisk en Dinamarca.

El último gran éxito de Von Trier en Dinamarca fue “Dogville”, que en 2003 consiguió 109.735 espectadores. Sin embargo, sus dos siguientes trabajos, “Manderlay” y “Direktøren for det hele”, fracasaron en taquilla con solo 21.213 y 15.340 espectadores respectivamente. Después de estrenarse en Italia y Dinamarca, esta producción de Zentropa llegará hoy a Polonia de la mano de Gutek Film, el 3 de junio a Francia con Les Films du Losange y el 5 de junio Nordisk Film intentará repetir éxito en Noruega, Suecia y Finlandia.

El Dramaten homenajea a Bergman

El Teatro Real Dramático de Estocolmo, el popular Dramaten, inauguró el miércoles en la capital sueca un festival internacional de teatro en torno a la figura del director de cine y dramaturgo sueco Ingmar Bergman. Durante diez días él y su obra serán objeto de adaptaciones teatrales, proyecciones cinematográficas, emisiones radiofónicas, exhibiciones fotográficas y discusión en seminarios y conferencias. El festival se inauguró con una gala en la que se vio la adaptación de su filme “Viskningar och rop” hecha en neerlandés por el grupo Toneelgroep de Amsterdam.

Esa será una de las seis obras de teatro que conforme el programa central, en el que también figura por ejemplo “Aus dem leben der marionetten”, una adaptación en alemán del Teatro Talia de Hamburgo del único drama televisivo que Bergman rodó en Alemania. El programa incluye además cuatro obras de otros tantos grupos extranjeros no relacionadas con el autor sueco, pero realizadas e interpretadas siguiendo su espíritu artístico, como ha resaltado la organización.

La lista la completan, Eraritjaritjaka del suizo Théâtre Vidy sobre textos de Elias Canetti; Quartett, de Heiner Müller adaptada por el Salzburger Nachrichten; La Doleur, a partir del libro homónimo de Marguerite Duras, de Les Visiteurs du Soir; y Reading, del británico Almeida Theatre. La sede del Dramaten abrió también dos exposiciones fotográficas: Bergman en el Dramaten, sobre su relación con el teatro, que dirigió en dos etapas (1963-66 y 1985-1995); y El hombre que planteaba preguntas difíciles, una instalación producida por el Instituto Sueco.

Durante el festival serán emitidos de nuevo algunos de los radiodramas producidos por Bergman en la década de 1940, así como entrevistas concedidas por él a lo largo de su vida. En la Casa de la Cultura y el teatro-cine Saga se proyectarán varios clásicos suyos como “Fanny och Alexander” y “Scener ur ett äktenskap”, y tanto en el Dramaten como en el teatro Lava se mostrarán películas, obras y espectáculos de danza inspirados en su obra y realizados por jóvenes artistas suecos. Incluso un grupo de psicólogos realizará un coloquio en el que reflexionarán sobre uno de los clásicos más recordados del director sueco: “Smultronstället”.

“Más respeto que soy tu madre” al cine

Se llevará a la pantalla grande la novela “Más respeto que soy tu madre”, creación del periodista y escritor Hernán Casciari, publicada en España y Argentina, que este año debutó en formato teatral en Buenos Aires de la mano de Antonio Gasalla. Juan José Campanella confirmó que será el realizador de la cinta, que se filmará a fines de 2010. Campanella leyó el libro de Casciari hace cuatro años, cuando el popular blog homónimo fue editado en formato de novela por primera vez en España. En la película, la actriz española Carmen Maura sería la encargada de interpretar a Mirta Bertotti, un ama de casa que relata las vivencias de su familia de clase media tras la crisis de 2001. Se desconoce el resto del elenco, aunque se sabe que el productor será Gerardo Herrero.