LenteCreativo WoodyAllenWeb

El Blog

Comienza el Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI)

El Festival Internacional de Cine Independiente que comienza hoy en Buenos Aires, acogerá hasta el 20 de abril más de 400 películas de 33 países y una multitud de actividades paralelas, como mesas redondas, coloquios, documentales, música en vivo y presentación de libros. El festival de cine independiente más importante de América Latina, que se celebra en distintos puntos de la capital argentina, cumple diez años en esta edición.

El director de la muestra, Sergio Wolf, aseguró que “en el BAFICI se ve el cine más anti convencional, provocativo y libre” frente al cine ‘cada vez más uniforme y conservador” que es usual en las pantallas argentinas como en el resto del mundo. “Esta edición se propone empezar a cambiar esa idea de isla o de refugio que es el BAFICI, que una parte de su programación no termine el último día del festival sino que tenga una sobre vida.”

El BAFICI, organizado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y que ha vendido 41.200 localidades anticipadas, presentará un total de 427 películas -65 argentinas y 362 extranjeras-, además de 23 cortometrajes que participan en diferentes programas; todo ello repartido en nueve salas de diferentes puntos de Buenos Aires.

En la sección oficial dieciocho títulos de Francia, España, Estados Unidos, Canadá, México, Chile, Irán, Malasia, Tailandia, China, Taiwán y Argentina competirán por el galardón de Mejor Película. La muestra se inaugurará hoy con la proyección de ‘Jogo de cena’, del director brasileño Eduardo Coutinho, uno de los documentalistas más importantes de América Latina, que además estará presente en el Festival acompañando su película.

Pero aparte de las proyecciones, el BAFICI cuenta con multitud de actividades paralelas que enriquecen el evento. Seminarios multidisciplinares, mesas redondas con la presencia de directores y productores, presentación de libros de temática cinematográfica, diálogos con directores como José Luis Guerín, Jacques Nolot, Carlos Reygadas, John Gianvito, Nicolas Klotz, Koji Wakamatzu y Corneliu Porumboiu, más proyecciones especiales y performances musicales serán algunas de las actividades que rodeen al festival.

Los cinéfilos argentinos están de enhorabuena estas semanas por poder disfrutar del mejor cine independiente concentrado en una ciudad y en doce días, pero el público del BAFICI no se nutre solo de cinéfilos y expertos. Dada la venta masiva de entradas incluso antes de que el festival arrancara, todo apunta a que muchos porteños también se han interesado en el festival.

Abril 8, 2008 Publicado por lentecreativo | Cine, Noticias | | No hay comentarios

Caravanas cinematográficas en Rumania

Debido a la falta de cines en Rumania, las caravanas cinematográficas se están volviendo cada vez más populares entre los distribuidores para promocionar las películas locales. Ese es el caso de la película de Radu Gabrea “Der geköpfte hahn” (”El gallo decapitado”), una coproducción entre Alemania, Austria, Hungría y Rumania basada en una novela del autor Eginald Schlattner.

Esta película épica se desarrolla durante el final de la 2ª Guerra Mundial, cuando los sajones que vivían en Transilvania sufrieron un dramático revés al abandonar Rumania el Eje y unirse a las fuerzas aliadas. Los adolescentes nativos rumanos, enrolados en las juventudes hitlerianas, tendrán entonces que tomar algunas de las decisiones más importantes de sus vidas.

En Abril y Mayo, el director viajará con su película alrededor de Transilvania, a ciudades donde o han cerrado los cines o los que hay no tienen apenas espectadores, incluyendo la capital europea de cultura en el 2007 Sibiu y la ciudad cercana de Fagaras, donde se desarrolla la historia, Sighisoara; más Bistrita, Agnita, Biertan, Lugoj, Resita, Oravita y Otelu Rosu.

Después de los estrenos en Austria, Alemania y Hungría, el estreno de “Der geköpfte hahn” en los cines de Bucarest y Iasi fue un gran fracaso, con tan sólo 762 espectadores, pero el director/coproductor Gabrea espera conseguir un gran impacto en Transilvania, donde el público debería estar más interesado en un film que representa un momento histórico de gran calado de su región multicultural.

Esta es la tercera caravana cinematográfica en Rumania en los últimos siete meses. Las dos anteriores promocionaron la película de Cristian Mungiu vencedora de la Palma de Oro en Cannes “4 luni, 3 saptamâni si 2 zile” y el documental de Alexandru Solomon sobre Radio Free Europe Romania, “Razboi pe calea undelor”, mientras que la cuarta podría ser la 7ª edición del Transylvania International Film Festival programado allí este verano (30 de Mayo al 8 de Junio en Cluj-Napoca).

Abril 8, 2008 Publicado por lentecreativo | Cine, Noticias | | No hay comentarios

Scarlett Johansson lanza álbum como cantante

La actriz fetiche de Woody Allen debuta como cantante. En su disco que saldrá en mayo, hace versiones “extrañas” de canciones de Tom Waits con Bowie de invitado. Una joven que canta canciones adultas y tristes. A los 23 años, esta estrella de Hollywood ha decidido editar su álbum debut como cantante “Anywhere I lay my head” (”Adonde apoye la cabeza”). La actriz de sangre danesa y polaca se atrevió a grabar 10 canciones de Tom Waits con ayuda de un integrante del grupo TV on The Radio como productor -David Sitek- y otro de Yeah Yeah Yeahs, como guitarrista -Nick Zinner-. Pero la sorpresa es contar con David Bowie en el papel de corista. El álbum se grabó en los Estudios Dockside de Lousiana durante el año pasado.

¿Por qué el disco?
Toda mi vida me gustó cantar; desde chica empecé a actuar porque quería estar en un teatro de musicales, así empecé a actuar. Tomé clases de canto, y en la pubertad sentí timidez para estar en un escenario y pasé al cine.

¿Cómo empezó este proyecto?
Yo había grabado “Summertime” de George Gershwin para el álbum “Unexpected dreams: songs from the stars”, que era a beneficio de la organización Music Matters, y a raíz de eso después me hablaron de hacer un disco entero. No sabía muy bien qué hacer y pensé que haría standards, porque siempre me gustaron Rosemary Clooney, Billie Holliday, Ella Fitzgerald y las cantantes de jazz.

¿Y por qué elegiste a Tom Waits?
Admiraba a Tom Waits desde hacía mucho tiempo y tenía algunas ideas sobre cómo re-interpretarlos y redescubrirlos. Pero no podía encontrar el sonido adecuado. Grababa con mi voz y después los músicos de estudio grababan el tema con la misma instrumentación que usaba Tom Waits hasta que conocí a David Sitek del grupo TV on The Radio.

¿Y cómo se conocieron?
Por medio de una amiga en común. Había hecho esas grabaciones horribles y necesitaba ayuda, tenía un sonido en mi cabeza pero no soy música, puedo cantar y puedo tocar el kazoo. Soy realmente fan de la banda y así es cómo nos conocimos. Yo quería que sonara “extraño”, y él me dijo una frase mágica: “Que parezca como si hubiéramos tomado mucho jarabe para la tos y estuviéramos viendo volar a Campanita, de Peter Pan”.

¿Te atrajo lo teatral de Tom Waits?
Seguro, yo escucho ciertos temas como “Wish I was in New Orleans” y pienso que el oyente puede imaginar el ambiente. Sabía que él grababa en lugares extraños como viejos graneros y cobertizos. Al oírlos, creo que uno puede sentir la intimidad de esas grabaciones. Lo mismo quise lograr yo. Recorrí los álbumes que me gustaban y escogí algunas debido a su cualidad cinematográfica, supongo. David usó las letras como si fueran guiones para los arreglos que hizo.

No es una elección muy habitual para una chica joven.
Sí, muchas de sus canciones tienen que ver realmente con su voz, de hecho hay un tema llamado “Green Grass” cuya melodía prácticamente tuve que imaginarla porque, a decir verdad, la crea con ese ruido gutural que le sale.

¿Cómo fue el proceso de grabación?
Cuando llegué a la grabación de las voces propiamente dichas al principio hicimos voces distorsionadas y al final pusimos todo a la vista. Terminé teniendo una familiaridad con las letras, supongo que de una manera comparable a aprender los diálogos de una película, que al final te salen como si fueran tus propias palabras.

¿Tom Waits y Kathleen Brennan oyeron las grabaciones?
Antes de que todo esto pasara quería asegurarme de que Tom no tuviera problemas y le envié algunas de las grabaciones iniciales terribles que hicimos. Y se entusiasmó. Nos dio ánimo. pero no había hablado con él, no. Creo que hay pocos canales para abordarlo. Me aseguré de que lo supiera. Y por lo que he oído, está muy contento con el resultado.

¿Hay planes de interpretarlas en vivo?
¡Tengo un miedo escénico paralizante que estoy superando! No, no tenemos planes establecidos todavía.

¿Le darías prioridad a la música antes que a la actuación por un tiempo?
Ni siquiera quiero relacionar las dos cosas. Nunca me veo a mí misma como actriz o amante del cine o entusiasta de la comida. Como artista, siento que soy capaz de concentrarme en lo que la mente me indica. Por supuesto que me entusiasma pensar en un nuevo álbum… Veremos.

¿Cómo fue aparecer en el escenario con The Jesus and Mary Chain el año pasado?
Lo más surrealista no fue cantar con ellos, fue ver a treinta y cinco mil personas: me imaginé como un pedazo enorme de pasto o algo así, que se agita y vuela al viento. ¡Cuando podés ver las caras te da realmente miedo!

Tu voz suena distinta en cada tema, ¿cuál es entonces tu verdadera voz?
Todas son mis voces. Cada uno de los temas requirió un enfoque emocional diferente o de personalidad. Algunos de mis vocalistas favoritos están actuando también.

¿Cuál es tu álbum de Waits favorito?
Depende de la época de mi vida. Ultimamente, he escuchado mucho “Alice” y “Black Rider”.

¿Cuál es tu primer recuerdo de la música?
Tuve la suerte de que mis padres fueran amantes de la música. Papá escuchaba a John Coltrane y Miles Davis. Siempre había música en casa. Mamá creció en Nueva York en Greenwich Village y tenía una buenísima relación con la música, con artistas como Jimmy James y Moody Blues. Cuando tenía nueve tuve mi primer disco que fue “Abbey Road”, me dormía escuchándolo y me despertaba escuchándolo. Diría que con Los Beatles me enamoré de la música; algo probablemente poco habitual para alguien de esa edad.

Por Robert Sandall y Miguel Baguer

Aquí el primer video: “Falling down”…

Abril 8, 2008 Publicado por lentecreativo | Cine, Música, Noticias, Opinión | | 2 comentarios

Jarmusch recibirá premio en Cannes

El director estadounidense Jim Jarmusch recibirá la “Carrosse d’Or” en la edición número 40 de la Quincena de Realizadores en el próximo Festival de Cannes el 17 de mayo. El premio a la trayectoria creado por la Société des Réalisateurs de Films (SRF) en 2002, es “un homenaje a la independencia y al puro genio cinematográfico”, dijeron los organizadores. Jarmusch recibirá su estatua de bronce en una ceremonia especial. Los anteriores galardonados han sido Jacques Rozier, Clint Eastwood, Nanni Moretti, Sembene Ousmane, David Cronenberg y Alain Cavalier.

Abril 8, 2008 Publicado por lentecreativo | Cine, Noticias | | No hay comentarios